達文西的擦弦鋼琴

數百年來，鍵盤樂器的發展演變過程中，有許許多多的創意與發明被錯過，其中意大利文藝復興時期重要藝數百年來，鍵盤樂器的發展演變過程中，有許許多多的創意與發明被錯過，其中意大利文藝復興時期重要藝術家雷奧納多．達．文西（Leonardo da Vinci, 1452-1519）就曾經有一個不同於現在的鍵盤樂器「擦弦鋼琴」（viola Organista設計手稿/圖一），是否達文西在當時將構想藍圖付之實踐，不得而知，但1575年紐倫堡管風琴師漢斯．海登（Hans Heyden, 1536-1613）在紐倫堡以類似的構想製造出提琴古鍵盤琴（Geigenwerk另稱Geigenklavizimbel）。漢斯．海登的樂器最終落入了意大利作曲家奧蘭多．迪．拉索（Orlando di Lasso, 1532-1594）的手中，他當時是慕尼黑宮廷樂長。1618年德國音樂學家，普雷托留斯（Michael Praetorius, 1571-1621）在”Syntagma Musicum”的著作裡介紹漢斯．海登的提琴古鍵盤琴的聲音特徵和音樂特性。這種樂器的構想一直在歐洲各地反覆被運用製作，並擁有各種不同的名稱如：Bogenklavier、Klaiver-gamba、Streichklavier…等。巴哈的兒子菲利浦．艾曼紐．巴哈（Carl Philipp Emanuel Bach 1714-1788）也曾經在1783年為此種樂器譜寫的G大調奏鳴曲（Sonata in G Major “fürs Bogen Clavier” Wq 65/48）。

1625年由西班牙僧侶雷蒙多·突魯恰多（Fray Raymundo Truchado）根據十六世紀後半葉漢斯·海登，以及達文西手稿所製作的「擦弦鋼琴」（Viola Organista）而試製完成的樂器，現收藏於布魯塞爾樂器博物館中。（圖二）

在音樂方面的成就，鮮少被提及，少有人知道他也是位知名的音樂家，自幼喜愛音樂的達文西同時也是古小提琴（圖三）（Lira da Braccio）演奏家與歌唱家，經常在獨奏會時自由即興演出，這種古小提琴不同於現今的小提琴，通常有七條弦，除了一般五條演奏旋律的弦外，另有兩條伴奏用的低音弦在指板外側，可以用手指撥動，發出極低的聲音來。任職於米蘭宮廷時的達文西，平時需籌畫宮廷中所有的慶典儀式，音樂與劇場也是他工作的職務之一，涉獵廣泛的達文西藉由繪畫藝術的理論基礎，研究弦樂器音響的表現力，親手打造出一把新穎的提琴，大部分是銀質材料製作的馬頭琴（圖四）（Silver Lyre），形狀有如馬的頭蓋骨，此把琴是在1482年製造完成，深受當時的米蘭公爵魯多維寇·史佛薩（Ludovico Sforza 1452~1508）的讚賞，應邀演出，達文西以壓倒性的優勢，加上響亮的琴聲博得滿堂彩。從他多項的設計手稿裡，我們還發現他試圖想要設計一件能夠不停鼓風的風箱來裝置在樂器上，自動捶擊演出。

達文西的「擦弦鋼琴」基本上是通過弦樂器和鍵盤機制將樂器弦拉向一組輪形弓上，或者說是抹上松香的馬毛，一種毛質環形帶狀的筒型弓。弓由機械裝置連接到踏板，用來啟動並使它不停的旋轉，克服弦樂器音量急速下降的缺點，使聲音飽滿，這就是此樂器的結構原理，也就是用鍵盤演奏弦樂器的發明。鍵盤機制可以控制動態、清晰度和顫音，並且弓的移動速度還可以增加力度並改變音色。能奏出如鍵盤樂器的複音音樂（Polyphonic music）效果，也能奏出弦樂四重奏（String quartet）般的樂音，而且還可以利用手指按壓琴鍵的壓力大小來控制音量大小和音調的漸強漸弱，屬於一種具古大提琴（Viola da Gamba）音色的風琴。達文西依據11、12世紀的古老樂器手搖琴（圖五）（Dreherler, Hurdy-gurdy）為基礎而設計出「擦弦鋼琴」。根據美國大都會樂器館首任館長溫特尼茲（Emanuel Winternitz, 1898–1983）的說法，達文西的設計有8處與手搖琴不同。由達文西的設計圖可見到此樂器以各種形式出現，大鍵琴形狀可能是最後的發展階段。

自然科學到物理學的反應；達文西從大自然界，進行了許多實驗，研發新型顏料的發明。並且開創出繪畫的新技法「漸暈法」Sfumato，捨棄15世紀以來的清晰輪廓線風格，蓄意的將邊線呈現有層次的模糊狀態，讓畫面釀造出旣神秘又有大氣存在的朦朧效果，就是他首創的「大氣遠近法」用空間襯托主體的繪畫技法，超越單純的幾何圖學透視法，他觀察到大自然環境的氣候變遷因素，從陽光、空氣、雨水、霧霾、塵蟎微粒以及溫度等現象，在不同時間和空間、不同距離裡受到光學或是聲音震動所產生的作用，物體受到光線照射後透過大氣層的影響所產生的現象、或是聲音如何從振動中傳達到周圍的空氣；不同乾濕度、液體或固體中的影響，以及聲音經過大自然天候因素影響產生高低、強弱音，甚至於音波的反射和折射、回聲現象、音速、音量等的物理變化等。將它應用在音樂與繪畫的理念上，在繪畫上靈活的運用藍色調畫法，以及依據「大氣遠近法」理論所表現的無限寬廣奧秘的世界。

一粒沙從一公尺高處掉落在皮膚上的感覺與五公里遠處的一滴滴水聲你都能靈敏的感受它輕脆的聲音，為何叢山峻嶺遠處的鳥鳴聲會那麼的亮麗悅耳，是因為它環境的因素能讓震動的聲音到泛音的共鳴震動變化，使聲音藉由周邊的空氣迅速的穿透。空氣的含水量其密度會使聲音產生清晰與模糊、圓潤與乾澀的不同的變化。達文西說：「繪畫就是把隱藏在種種事物影響之下，眼睛無法看到的自然本質加以視覺化」同樣他也認為「音樂能將肉眼看不見的事物加以形象化」。經由研究後，理論所帶出來的技術與研發是不可或缺的過程。「擦弦鋼琴」的音質特色來自大氣透聲法則，才是最具生命現象的自然界聲音。

波蘭鋼琴演奏家、指揮家祖布利茲基（Sławomir Zubrzycki）於2009年開始製作此款樂器，耗費四年的時間，在2012將達文西的樂器發明付諸實現（圖六）。2014年起至2017年以此樂器於17個國家舉行超過50場的演出。